Ricky González es un productor, pianista , arreglista y compositor ganador del Grammy ;fuerza motriz detrás de muchos de los éxitos de artistas latinos y de pop durante más de tres décadas, el joven veterano se mueve fluidamente entre géneros y continúa explorando nuevas maneras de reunir los mundos de la música tradicional y contemporánea.
 

Ricky ,nació en Santo Domingo  (República Dominicana)  en 1964 Comenzó a tocar la batería cuando era  pequeño y continuó sus actividades musicales al emigrar a Nueva York con sus padres a la edad de seis años. En su adolescencia, fue aceptado en el Programa de Música Escolar de la Ciudad de Nueva York. Mientras estaba allí, asumió el papel de percusionista orquestal en la Banda de la Fase alternando en la Orquesta de Cuerdas del mismo programa, como doble bajista o percusionista (dependiendo de las necesidades de una pieza en particular). Finalmente se trasladó al programa más avanzado de música en toda la ciudad, donde ocupó la primera posición como percusionista.

González estudió durante un período en la prestigiosa Juilliard School de Nueva York, centrándose en la composición y la percusión orquestal. Posteriormente se trasladó al City College de Nueva York para ampliar sus estudios de jazz y música étnica, así como las formas clásicas tradicionales. Se inscribió en el programa de música formal (centrado en la teoría, la historia y la educación clásicas) y también participó en el programa Davis Center Performing Arts de la universidad (que se centra en la teoría del jazz, la historia y las técnicas de rendimiento). Mientras estudiaba con el icónico bajista de jazz Ron Carter y la orquestación con el compositor ganador del Premio Pulitzer David Del Tredici. Otro de sus profesores, el legendario saxofonista de jazz Jimmy Heath, llamó a los servicios de Ricky como arreglista con motivo de un concierto en el Carnegie Hall dirigido y dirigido por Heath. El evento fue un tributo de George Benson al guitarrista Wes Montgomery. La orquesta big-band acompañante incluyó el pianista Hank Jones, el saxofonista Pepper Addams y otras luminarias del mundo del jazz.

Debut musical    

Esa experiencia culminó en una actuación en el mundialmente famoso Carnegie Hall, donde fue el solista de piano presentado en Rhapsody In Blue de Gershwin, a pesar de nunca haber tomado ninguna lección de piano formal. A pesar de ser un músico autodidacta, González a menudo cita al cantante y percusionista Jimmy Sabater (de la fama de Joe Cuba Sextet) como una figura clave en su desarrollo musical en la música latina. A través de la guía de Sabater, descubrió a los músicos, bandas y arreglistas que finalmente configurarán su propia identidad musical. Otros mentores a lo largo del camino incluyen el líder de la banda y productor Louie Ramírez, el pianista Charlie Palmieri, Celia Cruz, Johnny Pacheco y el icónico percusionista Ray Barretto.

Los 80 

A los diecisiete años, mientras seguía sus estudios musicales en la universidad, González consiguió su primera aparición de alto perfil como miembro de la banda de Ray Barretto, en ese momento reputado para contener uno de los repertorios musicales más desafiantes en la escena de la salsa. Artista bien respetado, Barretto hizo igual tiempo interpretando música de baile comercial en el circuito de discoteca y jazz latino internacionalmente a lo largo de todos los grandes festivales de jazz del mundo. Barretto se enorgullece de permitir a sus jóvenes músicos libertad creativa para desarrollar sus habilidades como jugadores, improvisadores y arreglistas. Fue a través de estas oportunidades que González fue capaz de mostrar su juego y la organización a una escala mucho mayor.

Al unirse a la banda, fue asignado a escribir la mitad de todos los arreglos musicales en el álbum Todo Se Va 'Poder de Barretto, el primero de muchos que grabaría con Barretto. Su asociación con Barretto condujo a colaboraciones con Celia Cruz (obteniendo una victoria de Grammy para el álbum Ray Barretto / Celia Cruz, Ritmo En El Corazón en 1988), la Fania All-Stars, la superestrella francesa Bernard Lavilliers y muchos otros. A través de las actuaciones de jazz de Barretto con la banda, González ganó la máxima exposición en ese género, jugando detrás de leyendas como Dizzy Gillespie, Clark Terry, James Moody, Paquito D'Rivera y muchos más. González permaneció en la banda hasta 1991, cuando se fue a buscar oportunidades como solista y productor discográfico. Los dos seguían siendo amigos y González ocasionalmente se unía a Barretto para presentaciones especiales y conciertos hasta su muerte en 2006.
 

En 1989, González encabezó Pianos latinos en concierto junto con Eddie Palmieri, Michel Camilo y otros pianistas destacados. El evento tuvo lugar en la sala de conciertos del Lehman College de Nueva York y fue la primera de muchas presentaciones que González seguirá haciendo como artista destacado.

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Los 90 hasta ahora

Al salir de la banda de Barretto, González se convirtió en un músico de sesión, arreglista y productor de discos muy solicitado, dejando muy poco tiempo para sus proyectos solistas, produciendo producciones exitosas y obteniendo premios y reconocimiento por muchos de los mejores artistas de la industria latina. A lo largo de este período hasta el presente, ha recorrido extensamente con Mongo Santamaría, Tito Nieves, José Alberto "El Canario" y Willie Colón. Actualmente viaja con Marc Anthony cubriendo el teclado y las funciones vocales, cargo que ocupa desde 1996. De 2006 a 2011, también realizó varias giras internacionales y presentaciones en televisión con Jennifer López.

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Sus créditos de organización incluyen una lista impresionante de artistas del género de la música latina y sus grabaciones como músico de sesión son sustanciales (véase Discografía). También ha escrito arreglos musicales a través de líneas de género para artistas como George Benson y, más recientemente, Diana Ross en su gira internacional más que ayer. Su brillante trabajo de piano y teclado se puede escuchar en muchas bandas sonoras de películas y guiones bajos, sobre todo The Mambo Kings (1992) y My Blue Heaven (1990).

En 2004 se estrenó el primer álbum de González como solista, Oasis, una mezcla ecléctica de música latina tradicional y contemporánea con invitados de Dave Valentin y Ray Barretto, Jimmy Sabater, Orestes Vilato y un equipo de A-list Músicos y cantantes.

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Premios 

González ha ganado el reconocimiento de la excelencia musical desde una edad temprana. A través de la escuela media y secundaria, sus logros fueron el Premio de la Banda de John Philip Sousa, el Premio de Piano Frederic Chopin y el Premio de Jazz de la Escuela Secundaria Adlai E. Stevenson. Durante la universidad, participó en un concurso de compositores estudiantiles. Una presentación de su obra orquestal original (revisada por un jurado ciego), Scapes, le ganó posteriormente el Sydney Zolot Award for Composition. Se graduó en el City College de Nueva York con honores de Pro Musica.

Su trabajo profesional como arreglista, músico y productor ha ganado una serie de premios y nominaciones, incluyendo:

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1988   Nominación Grammy Mejor Interpretación Tropical Latina Ray Barretto Aquí Se Puede

1990   Nominación Grammy Mejor Interpretación Tropical Latina Ray Barretto Irresistible

1990   Grammy Award  Mejor Interpretación Tropical Latina Ray Barretto & Celia Cruz Ritmo En El                Corazón

1993   Nominación  Grammy Mejor Interpretación Tropical Latina Ray Barretto Soy Dichoso

1993   Nominación  Grammy Mejor Interpretación Tropical Latina Celia Cruz Tributo A Ismael Rivera

1999   Grammy Award Mejor Interpretación Tropical Latina Marc Anthony Contra La Corriente

2002   Nominación Latin Grammy Mejor Álbum Tropical Tradicional Nelson Gonzalez Pa’ Los Treseros

2004   Nominación Latin Grammy Mejor Álbum Tropical Contemporáneo Mickey Taveras  Sigo                    Siendo Romántico

2005   Nominación Latin Grammy Mejor Álbum Tropical Contemporáneo Michael Stuart Sin Miedo

2011    Nominación Latin Grammy Mejor Álbum de Salsa Jose Alberto “El Canario” Original

2013    Nominación Latin Grammy Mejor Álbum de Salsa Gilberto Santa Rosa (G. Santa Rosa, Louis                Garcia, Ricky Gonzalez – Producers)

2013   Nominación Latin Grammy La canción del año (composer: Jorge Luis Piloto; Producer &                     Arranger: Ricky Gonzalez) “Si Yo Fuera Tu”

2014   Nominación Latin Grammy Mejor Álbum de Jazz Latino Luisito Quintero 3rd Element

2014   Nominación Latin Grammy Mejor Álbum de Jazz Latino Raul Agraz Between Brothers

• Ricky es  Artista Yamaha desde 2008.